S A X O F O N I E

Saxofonie, ovvero la XIV edizione del concorso internazionale di composizione Franco Evangelisti, si fa notare immediatamente per una novità importante: per la prima volta a chiudere l’esecuzione delle opere in concorso, non sarà una partitura di Evangelisti, ma verrà eseguito il brano Edentia (per sassofono soprano ed elettronica) del compositore tedesco Stockhausen, con il quale il nostro, nel 1958, inaugurò lo Studio Sperimentale della Radio polacca di Varsavia. Tramite Edentia, quasi una dedica virtuale al musicista che dà il nome al concorso, Nuova Consonanza vuole ricreare il fervido clima sperimentale che caratterizzò gli anni dei due compositori, sancendo al tempo stesso l’internazionalità del concorso e gli stretti legami, musicali e non, che naturalmente si crearono tra i musicisti. Il concorso è dedicato quest’anno al sassofono ed elettronica, e la struttura del concerto finale prevede come di consueto una prima parte destinata all’esecuzione dei brani finalisti, seguita come accennato da una composizione di Stockhausen. Il percorso, battuto dal sassofonista Enzo Filippetti, solista impegnato nello sviluppo del repertorio contemporaneo, e supportato dal tecnico del suono Gustavo Delgrado, viene inaugurato dal brano di Pierre-Alain Jaffrennou, Juste avant le temps (1999) per sassofono soprano, tenore, basso e nastro magnetico, composto per Daniel Kientzy all’ l’Opéra National de Lyon nell’ambito del festival ‘Musiques en Scène’. Metaforico viaggio nel tempo e ricerca delle verità pre-temporali, Juste avant le temps è un percorso di suoni ed atmosfere che partono dall’indefinita nebulosa che precede l’ora zero per preannunciare il disastro luminoso che darà vita al tempo. A seguire verrà eseguito il brano Neuromante (1993-2007) di Luigi Ceccarelli, per sax contralto amplificato e suoni campionati di sax basso e di sax con­tralto. La composizione è basata sul confronto tra una registrazione realizzata tramite computer e i virtuosismi dal vivo dell’esecutore al fine di realizzare una convivenza che non sia un compromesso, ma una possibilità espressiva: le due parti infatti si rincorrono e si allontanano creando un gioco di ombre affascinante, a tratti misterioso. L’ultimo brano in concorso è Concerto (2007), di Elvio Cipollone, per sassofono solista in tre movimenti che si susseguono senza continuità. Vera e propria trasfigurazione dei suoni di tutti in giorni in onomatopee che evocano la natura e al tempo stesso i suoni elettronici più familiari, Concerto ha come protagonista il sassofono che tramite il suono dell’ancia semplice, altre attraverso quello dell’ancia doppia, sancisce il carattere ibrido della composizione, musicalmente e concettualmente.

Terra delle Risonanze – frammenti

 Terra delle Risonanze - frammenti

laboratorio didattico con esposizione di opere in ceramica

ed installazione d’arte elettroacustica

progetto a cura di Debora Mondovì

installazioni a cura di Terra & Bits – gruppoartelettroacustica

 Musei di Villa Torlonia, Casina delle Civette

Roma, via Nomentana 70

 Inaugurazione 11 ottobre 2011, ore 15.30

11 ottobre – 20 novembre 2011

 Il progetto Terra delle Risonanze si propone di realizzare il connubio tra natura, arte, scienza e tecnologia, attraverso un laboratorio didattico sulla ceramica ed un’installazione d’arte elettroacustica presso gli spazi della Casina delle Civette di Villa Torlonia.

Il laboratorio didattico, tenuto da Debora Mondovì, è organizzato secondo un doppio calendario. Il giovedì e il venerdì mattina, dalle 10.00 alle 13.00, come decentramento del laboratorio di ceramica degli allievi del Centro Diurno Palestro, i quali per l’occasione realizzeranno un pannello decorativo composto da diversi frammenti, consistenti in piccole lastre a bassorilievo, ricomposti secondo un criterio unitario, in modo che l’opera diventi così simbolo di unione tra idee, culture, colori e grafie differenti, pur mantenendo sempre riconoscibile l’individualità di ogni frammento/persona. L’opera verrà donata alla Biblioteca delle Arti Applicate che ha sede nel Museo della Casina delle Civette. Il martedì ed il venerdì pomeriggio, dalle 15,00 alle 18.00, il laboratorio sarà invece aperto gratuitamente a tutti, previa prenotazione, per un massimo di 10 allievi a incontro; per prenotare rivolgersi al 3402382237 o tramite mail a mondovd@tiscali.it, oppure presso La Casina delle Civette durante gli orari dei laboratori.

Attraverso questa esperienza creativa ci si pone l’ obiettivo di offrire l’opportunità a più persone di entrare in relazione con il vasto mondo della ceramica. Durante i laboratori saranno organizzati, secondo disponibilità, alcuni incontri con gli artisti/ceramisti.

 La sala espositiva della Casina delle Civette ospita una serie di opere in ceramica realizzate con differenti tecniche quali il raku, la porcellana, il gres, le terre sigillate, il paperclay, le terre refrattarie, gli smalti su maiolica e le riproduzioni, in modo da offrire al pubblico la possibilità di addentrarsi nel vasto mondo della ceramica contemporanea e delle sue differenti applicazioni. Gli artisti che hanno reso possibile questa esperienza grazie al loro entusiasmo ed alla loro professionalità sono: Pirjo Eronen, Elettra Cipriani, Oriano Zampieri, Angela Palmarelli, Sara Kirshen, Debora Mondovì, Robert Kilarski, Annalisa Guerri, Ugo Paolelli.

Il portico antistante la sala espositiva è allestito con un’installazione d’arte elettroacustica di sculture risonanti in terracotta ispirate all’antica “teoria dei quattro elementi” o “dottrina dei quattro umori”, introdotta da Pitagora di Samo e divenuta principio fondamentale della terapeutica medievale. I “quattro elementi” sono rappresentati da altrettante sculture la cui espressività è sottolineata dalla musica che, prendendo spunto dai suoni della terra, dell’aria, del fuoco e dell’acqua, li elabora e li trasforma fino a raggiungere la loro completa trasfigurazione e sublimazione. Le opere sono state progettate dall’artista Debora Mondovì in collaborazione con la compositrice Silvia Lanzalone per mettere in risalto le peculiarità dell’ambiente naturale integrandosi con la vegetazione e con la struttura architettonica circostante. La musica è studiata appositamente per essere diffusa dalle sculture; il dialogo tra i suoni emessi dalle sculture e i suoni tipici del luogo rinnova la percezione del giardino aprendolo a nuove modalità di fruizione. Le opere risuonano in corrispondenza di determinate frequenze dello spettro acustico e consistono di volumi cavi di diverse forme e dimensioni entro cui i suoni, prodotti tramite dispositivi elettroacustici, vengono amplificati o attenuati coerentemente alla conformazione e alla grandezza delle cavità. La musica ha stimolato e suggerito le forme scultoree; le sculture partecipano all’elaborazione dei suoni e alla loro diffusione.

Le sculture risonanti sono il risultato di una ricerca che Terra&Bits – gruppoartelettroacustica sta compiendo da diversi anni, nell’intento di approfondire il rapporto tra tecnologia e materia attraverso una ricerca estetica rivolta all’integrazione dei linguaggi espressivi e alla creazione di una condizione unitaria ed un equilibrio armonico tra forma, suono e spazio.

Terra delle Risonanze è un progetto itinerante e modulare composto da installazioni concepite per i giardini. Il progetto è stato realizzato presso il Giardino della Minerva di Salerno, il Museo delle Culture Villa Garibaldi di Riofreddo, l’Accademia Americana – Villa Aurelia di Roma ed è in via di programmazione presso il Linnéträdgärden dell’Università di Uppsala.

L’esposizione è accompagnata inoltre, da una documentazione video di approfondimento sul rapporto tra materiali naturali e tecnologia inerente alla ricerca artistica del gruppo Terra&Bits, in collaborazione col Villino Medioevale Technotown.

 Musica e installazioni sonore Silvia Lanzalone

Opere in ceramica Elettra Cipriani, Pirjo Eronen, Annalisa Guerri, Robert Kilarski, Sara Kirshen, Debora Mondovì, Angela Palmarelli, Ugo Paolelli, Oriano Zampieri

Assistente artistico Robert Kilarski

Assistenti musicali Clelia Vitaliano, Viviana Palladino

Mostra: ‘Terra delle Risonanze – frammenti’, laboratorio didattico con esposizione di opere in ceramica ed installazione d’arte elettroacustica. Progetto a cura di Debora Mondovì, installazioni a cura di Terra & Bits – gruppoartelettroacustica.

 Dove: Roma, Museo della Casina delle Civette, portico e sala espositiva. Villa Torlonia, Via Nomentana 70.

 Inaugurazione: martedì 11 ottobre 2011, ore 15.30. Interverranno Maria Grazia Massafra responsabile Museo Casina delle Civette, Valentina Grippo Assessore alla Cultura III municipio, Fausto Sebastiani presidente di Nuova Consonanza. Documentazione video ore 15.30 – 17.30 presso Technotown, Villino Medioevale, Sala dipartimento.

Evento: giovedì 17 novembre, ore 10.30, cerimonia di consegna del pannello decorativo.

Documentazione video ore 10.30 – 12.30 presso Technotown, Villino Medioevale, Sala dipartimento.

 Quando: 11 ottobre – 20 novembre 2011

Orario: 9.00-19.00. Chiuso il lunedì; la biglietteria chiude 45 minuti prima.

 Laboratorio ceramica: martedì e venerdì, dalle 15.00 alle 18.00, aperto a tutti previa prenotazione sala espositiva della Casina delle Civette. Per prenotazioni rivolgersi al 3402382237 o tramite mail a mondovd@tiscali.it oppure presso La Casina delle Civette durante gli orari di laboratorio.

Giovedì e venerdì, dalle 10.00 alle 13.00, decentramento del laboratorio del Centro Diurno Palestro Sala espositiva della Casina delle Civette.

Biglietti: Sala espositiva e laboratorio, ingresso con biglietto del Museo Casina delle Civette; € 4.00 intero, € 3.00 ridotto, gratuito per le categorie previste dalla tariffazione vigente.

 Collaborazioni:, Centro Diurno Riabilitativo Via Palestro RM/A , Paolelli Passione Ceramica, Conservatorio Statale di Musica ‘G. Martucci’ di Salerno, Villino Medioevale Technotown, Magazzino Cooperativa Sociale Integrata, Banche Finmeccanica, Lotto, Vodafone

Patrocini: III Municipio di Roma Assessorato alla Cultura, Federazione CEMAT, Istituto Italiano di Cultura ‘Carlo Maurilio Lerici’ di Stoccolma

Promossa da: Associazione Nuova Consonanza, Assessorato Politiche Culturali e Centro Storico Sovraintendenza Beni Culturali di Roma Capitale, Musei di Villa Torlonia Casina delle Civette

Con il contributo: Atac, La Repubblica

Servizi museali: Zètema

Ufficio stampa: info@nuovaconsonanza.it

www.museivillatorlonia.it

 

 

 

Richiesta intervento urgente inerente Avviso Pubblico progetti 2011 leggi regionali 32/78 e 17/07

Al Presidente On. Renata Polverini – All’Assessore Cultura, Arte e Sport On. Fabiana Santini – All’Assessore Bilancio, programmazione economico-finanziaria On. Stefano Cetica – Al Presidente VII Commissione cultura, spettacolo sport On. Veronica Cappellaro – Al v. presidente VII Commissione On. Mario Brozzi – Al v. presidente VII Commissione On. Enzo Foschi – Al Presidente VI Comm. Bilancio On. Franco Fiorito – Al v. presidente VI Commissione On. Andrea Bernaudo – Al v. presidente VI Commissione On. Claudio Mancini – Ai gruppi consiliari – Ai consiglieri REGIONE LAZIO p. c. – Presidente Provincia di Roma On. Nicola Zingaretti – Assessore Politiche Culturali Provincia di Roma On. Cecilia D’Elia – Presidente del Consiglio Provinciale On. Giuseppina Maturani – Presidente Commissione Politiche Culturali Provincia di Roma On. Giuseppe Battaglia – Direttore Dip. VIII Servizi per la cultura Provincia di Roma Dott. Valerio de Nardo

oggetto: richiesta intervento urgente inerente Avviso Pubblico progetti 2011 leggi regionali 32/78 e 17/07 – Provincia di Roma Assessorato Politiche Culturali

Le associazioni culturali, i comitati, i festival e le scuole di musica titolari dei progetti risultati finanziabili entro i primi 35 posti nella graduatoria di merito del bando 2010 riferito alle attivita’ da svolgersi nel 2011 sulle l.r. 32/78 e 17/07, esprimono profonda preoccupazione per la situazione attuale che registra, ad oggi venerdi’ 23 settembre, la mancata assegnazione e relativa comunicazione dei contributi da erogarsi ai sensi della graduatoria approvata dalla Provincia di Roma – Assessorato alle Politiche Culturali. Le scriventi associazioni hanno saputo che la Giunta Regionale, alla quale gli uffici competenti dell’Assessorato cultura, arte e sport della Regione Lazio hanno presentato recentemente una proposta di delibera indicante la previsione di spesa riferita alle l.r. 32/78 e 17/07 per l’anno 2011, ha invitato il medesimo assessorato a sospendere tutti gli impegni di spesa nelle more di una revisione generale dei conti di bilancio 2011. Questa situazione anomala contempla concretamente la possibilita’ che tutte le associazioni culturali vincitrici del bando in oggetto e risultate finanziabili, possano non ottenere il contributo assegnato, pur avendo gia’ svolto nel 70% dei casi le attivita’ per le quali hanno richiesto il contributo. Le associazioni, i comitati, i festival e le scuole di musica fanno presente la gravissima difficolta’ finanziaria – evidentemente passibile anche di conseguenze penali a proprio carico – alla quale andrebbero incontro, non potendo disporre del contributo previsto dalle leggi regionali in oggetto. Chiediamo pertanto di volervi attivare nei confronti del presidente della Regione Lazio, on. Renata Polverini e dell’intera giunta regionale al fine di approvare la delibera gia’ predisposta dagli uffici competenti e svincolare la somma destinata dal competente assessorato cultura arte e sport della Regione Lazio. Roma 23 settembre 2011 •

ASS. NUOVA CONSONANZA • ASS. INVITO ALLA DANZA • ASS. CULT. ERA DEA • ASS. CULT. MUOVILEIDEE • FONDAZIONE ADKINS CHITI: DONNE IN MUSICA • ASS. CULT. KOLLATINO UNDERGROUND ONLUS • ASS.CULT. I CONCERTI NEL PARCO • ASS. CULT. MONDIAL SOUND • ASS. CULT. CIMAMUSIC ARTEEDUCAZIONE • ASS. CULT. IL TEMPO E LA STORIA • ASS. CULT. LUPUS IN FABULA • ASS. EUROPA MUSICA • ACCADEMIA ITALIANA DEL FLAUTO • ASS. LA STANZA DELLE ROSE • ASS. CULT. IL LABORATORIO • SCUOLA POPOLARE DI MUSICA DONNA OLIMPIA • ASS. CULT. 369 GRADI • ASS. CULT. TWAIN • ASS. CULT. SEMINTESTA • SCUOLA POPOLARE DI MUSICA DI TESTACCIO • ASS. CULT. LA TECA • ASS. CULT. PANHARMONIKON ORCHESTRA • COMUNITA’ GIOVANILE ZAMPANO’

RITRATTO DI AUGUSTO. IL PRIMO IMPERATORE

In occasione della mostra in corso ai Musei Capitolini Ritratti- Le tante facce del potere, Nuova Consonanza presenta un evento dal titolo RITRATTO DI AUGUSTO, IL PRIMO IMPERATORE .

” Sono stato il primo: resto il migliore” proclamava un famoso regista italiano negli anni sessanta. Se tornasse in vita Ottaviano, primo di circa 75 imperatori (pensando solo all’Impero d’Occidente), forse abbandonerebbe la sua proverbiale prudenza e farebbe sua questa frase. Ed avrebbe ragione, perché per quante figure di enorme spicco ci abbia dato la storia imperiale romana – da Nerone ad Adriano, da Marc’Aurelio a Costantino – nessuna ha raggiunto l’altezza di Ottaviano Augusto, creatore dell’impero, al punto che fino all’ultimo dei sovrani, deposto più di 500 anni dopo, il ricordo del primo imperatore si conserverà addirittura nel nome: Romolo Augustolo. Nella mostra in corso ai Musei Capitolini, intitolata Ritratti- Le tante facce del potere, le opere di scultura che riguardano il primo imperatore sono molte e splendide. Ma ad esse si vuole aggiungere uno straordinario autoritratto scritto di pugno di Augusto. Infatti, nel 13 d.C., un anno prima di morire, Augusto consegnò al mondo la sua verità, un testamento politico intitolato Res Gestae. Inciso nel bronzo, perduto per secoli, ritrovato fortunosamente in Oriente, RES Gestae disegna il profilo del sovrano come lui lo voleva, come aveva deciso che i posteri dovessero ricordarlo ed immaginarlo.

Già, “Ma che cos’é poi questa tanto decantata verità storica? Solo una convenzione” ebbe a scrivere molto tempo dopo un altro imperatore, Napoleone. Ed allora noi ascolteremo anche altre voci, a contrasto, le altre verità, le altre facce del potere, come Augusto veniva disegnato dai suoi nemici, dai rivali, dai cortigiani, dalle donne, dagli artisti. E nel far questo, non solo si moltiplicheranno i ritratti di Augusto, ma verranno anche fuori quelli di Marc’Antonio e Cesarione, di Giulio Cesare e Pompeo, di Cleopatra, Livia e della figlia Giulia, forse la vittima sacrificale più commovente, in modo da dare voce alle fascinose immagini di marmo e di bronzo che popolano le sale dei Musei Capitolini. Così, alle immagini della mostra, ai busti di marmo e bronzo sia affiancheranno le parole di Orazio, Virgilio, Lucrezio, Tacito e Svetonio e poi ancora Shakespeare, ed i contemporanei Kavafis, Shawqui, Thornton Wilder.

L’evento vedrà in scena due primi attori di teatro, Mariano Rigillo e Anna Teresa Rossini, la cantante jazz Claudia Marss, le musiche originali di Salvatore Leggieri, e, come narratore in campo, il regista Idalberto Fei.

I luoghi del suono: 9 settembre a Roviano Il canto degli italiani

Il 9 settembre a Roviano si esibirà il Coro Gens Rubria con il concerto Il Canto degli italiani , un terzo appuntamento dedicato al 150 anniversario dell’Unità d’Italia con musiche di epoca risorgimentale e di tradizione italiana. Gens Rubria si presenterà nella sola versione corale ma in realtà è composto da circa 26 coristi e 9 strumentisti. Questo abbinamento tra coro ed ensemble (gruppo di soli fiati), raro nei gruppi canori, rende molto interessante ogni concerto e si riflette anche sul repertorio che comprende brani popolari, composizioni classiche (sacre e profane), operistiche, gospel e brani di musica leggera. Grazie al repertorio decisamente vario, all’affiatamento raggiunto dai coristi e l’ensemble, per costanza e dedizione alle prove, Gens Rubria ha partecipato a numerosi concerti, rassegne e animazione di messe.

La manifestazione è realizzata con il contributo del Ministero Beni e Attività Culturali , della Regione Lazio – Assessorato alla Cultura, Arte e Sport, della Provincia di Roma -Assessorato alle Politiche Culturali, di Roma Capitale-Assessorato alle Politiche Culturali e Centro Storico, di Zètema Progetto Cultura, con la collaborazione dei Comuni della Valle dell’Aniene.

Il canto degli italiani

M. Novaro (1818 – 1885): Canto degli italiani (1847)

G. Verdi (1813 – 1901) Suona la tromba (1848)

Anonimo: Giovani ardenti

P. Giorza (1832 – 1914) Rataplan (1858)

P. Giorza (1832 – 1914) La bela gigogin (1858)

Anonimo: Canto degli alpini

G. Verdi (1813 – 1901) da I Lombardi alla prima crociata (1843) O signor del tetto natio

G. Verdi (1813 – 1901) dal Nabucco (1842) – Va pensiero

G. Verdi (1813 – 1901) da Il Trovatore (1853) – La Zingarella

Coro Gens Rubria

Flavio Troiani direttore

Il programma potrà subire modifiche per causa di forza maggiore informazioni tel: 063700323 – info@nuovaconsonanza.it – www.nuovaconsonanza.it

Se la composizione è un gioco da bambini Emanuele Pappalardo incontra François Delalande

Dal 5 settembre al 31 ottobre andrà in onda il ciclo “La composizione è un gioco da bambini: esperienze elettroacustiche nella didattica musicale di base”. Il programma, ideato da Marco Di Battista, avrà come protagonista François Delalande, a colloquio con Emanuele Pappalardo, curatore e conduttore del programma. L’appuntamento è tutti i lunedì di settembre e ottobre alle 16.30 sul primo canale della Radio Vaticana e alle 21 sul quinto (dove avremo anche la replica notturna il martedì alle 4.30). Il titolo del programma è un omaggio a uno dei più importanti testi di Delalande, “La musica è un gioco da bambini” uscito in Francia nel 1984 e tradotto in italiano solo nel 2001. Da questo libro e dai temi in esso contenuti -didattica musicale con bambini e preadolescenti- prenderanno le mosse le 9 puntate che si propongono di ampliare il campo attraverso riflessioni su possibili relazioni tra le produzioni dei bambini e quelle dei maggiori autori del nostro tempo. Come sottolinea Pappalardo, “la funzione delle trasmissioni è quella di stimolare curiosità e suscitare domande, soprattutto tra insegnanti, formatori e operatori musicali”. Prosegue il curatore indicando i temi delle puntate: “si esaminerà l’importanza dei vari dispositivi per l’ascolto, l’analisi, la riproduzione e la composizione (dai microfoni al computer); i concetti di forma, variazione, timbro, ritmo; la rivoluzione tecnologica; la formazione degli insegnanti; il paesaggio sonoro; le Unità Semiotiche Temporali Ust (argomento che coinvolge la ricerca di Delalande da oltre un decennio e che per la prima volta vengono discusse in italiano).
Il ciclo di trasmissioni è stato preceduto il 28 maggio dal seminario Ricerche sulle condotte musicali: dall’invenzione all’ascolto organizzato da Radio Vaticana,  Centro Metaculturale, Nuova Consonanza, con il patrocinio del Conservatorio di “S. Cecilia” di Roma e del Conservatorio “L.Refice” di Frosinone

(Nella foto da sinistra Emanuele Pappalardo e François Delalande negli studi della Radio Vaticana)

I luoghi del suono: 20 agosto ad Arsoli e 21 agosto a Riofreddo

I luoghi del suono Itinerari musicali di Nuova Consonanza dalla Valle dell’Aniene a Roma Capitale

Il 20 agosto ad Arsoli e il 21 agosto a Riofreddo prosegue I luoghi del suono con Viva V.E.R.D.I. spettacolo di teatro musicale su testo di Gloria Sapio ispirato ad autori risorgimentali come Mazzini, La Farina, Croce, Dobrolijubov, Petruccelli della Gattina e anonimi cronisti dell’Unità d’Italia. Le musiche tratte dal repertorio Verdiano ed seguite dal Qurtetto Apeiron troveranno uno spazio adeguato per esprimere un’identità italiana fondata sui valori risorgimentali. La manifestazione è realizzata con il contributo del Ministero Beni e Attività Culturali , della Regione Lazio – Assessorato alla Cultura, Arte e Sport, della Provincia di Roma -Assessorato alle Politiche Culturali, di Roma Capitale-Assessorato alle Politiche Culturali e Centro Storico, di Zètema Progetto Cultura, con la collaborazione dei Comuni della Valle dell’Aniene. Concerti nella Valle dell’Aniene

Viva V.E.R.D.I. concerto per fiati e voci recitanti Gloria Sapio e Maurizio Repetto attori Quartetto di Sax Apeiron musiche di Verdi arrangiamenti di Daniele Caporaso in collaborazione con InnESTi 2011

A R S O L I 20 agosto 2011 – ore 21.00 – Piazza Valeria

R I O F R E D D O 21 agosto 2011 – ore 19.00 – Museo delle Culture Villa Garibaldi